青铜器，即铜器，是以青铜为材质制成的器物。青铜是红铜与锡、铅等化学元素混合而成的合金，新铸成的青铜器呈金色，故又称“金”或“吉金”，出土后因锈蚀变为青绿色，才得名“青铜”。

青铜器是人类文明发展到特定阶段的产物，各国及地区使用青铜器的时间存在差异。公元前3500年，苏美尔地区的青铜器开始萌芽，至公元前3000年前，美索不达米亚南部的苏美尔地区已能大规模制造青铜器。公元前10世纪前后，欧洲人采用失蜡法铸造铜器，巴尔干和东南欧掌握了青铜器制造技术并大量生产，西班牙与葡萄牙一带则多将青铜铸成武器。古印度最早的青铜器是公元前2500-1500年印度河文明时代的《舞女》青铜小雕像，在印度河流域，工具与武器是最普遍的青铜器，且青铜铸造技术高超，匠人们熟练运用热加工、冷加工和焊接技术。西亚在公元前3000年前就已进入青铜时代，发明了范铸法和失蜡法，公元前2000年前迎来青铜时代的鼎盛，大量生产青铜器。中国发现最早的青铜器是公元前3500年甘肃马家遗址（新石器时代遗址）的青铜刀，中西学术界普遍认为中原地区在公元前17世纪进入青铜时代。中国青铜器制造年代较早，以生活（含祭祀用）器皿为主，武器与工具数量相对较少。与中国接壤的国家，如越南，其青铜器制品与中国相似，东南亚各国的青铜器也深受中国南部青铜器影响。

世界各地的古代青铜器大多缺乏铸刻铭文，纹饰种类也相对较少，仅印度河流域等少数地区发现少量刻有铭文的青铜器。而中国大量青铜器带有铭文，纹饰种类丰富多样。

冶铜术的发明及青铜器的制作和使用，是人类伟大的发明创造，是科学技术发展史上的重要里程碑。青铜器的出现，是中国历史进入文明时代的物质标志，它不仅是实用器具，其铭文、人兽等纹饰、器身装饰部件以及各种造型，都蕴含着深厚的文化内涵。青铜器作为中国历史进入文明社会的重要标志和物质艺术代表，对中华民族工艺美术的发展意义重大。

发展概述

青铜器是人类文明发展到一定阶段的产物，世界各国及地区使用青铜器的时间各有差异。

（一）西亚地区

西亚早在公元前3000年前就已进入青铜时代，还发明了范铸法和失蜡法这两种重要的青铜铸造技术。公元前2000年前，西亚进入青铜时代的鼎盛时期，大量青铜器被生产出来。

（二）欧洲地区

从公元前3500年开始，苏美尔地区的青铜器开始发展。在公元前3000年以前，美索不达米亚南部苏美尔地区已具备大规模制造青铜器的能力。公元前10世纪前后，欧洲人掌握了失蜡法用于铸造铜器，巴尔干和东南欧地区熟练掌握青铜器制造技术并大量制造。在西班牙与葡萄牙一带，青铜多被铸成武器。

（三）古印度地区

古印度最早的青铜器是公元前2500 - 1500年印度河文明时代的青铜小雕像《舞女》。在印度河流域，工具与武器是人们使用最普遍的青铜器，而且当地青铜铸造技术较高，匠人们能熟练运用热加工、冷加工和焊接技术制造青铜器具。

（四）中国地区

中国发现最早的青铜器是公元前3500年甘肃马家遗址（新石器时代遗址）的青铜刀。不过中西学术界普遍认可中原地区进入青铜时代是在公元前17世纪。中国青铜器制造年代在世界各国中较早，以生活（包括祭祀用的）器皿为主，武器与工具数量也较为可观，但所占比例相对较小。中国青铜器对周边国家影响深远，与中国接壤的国家在很大程度上受到中国青铜器的影响，特别是越南的青铜器制品与中国的相似，东南亚各国的青铜器也深受中国南部青铜器的深刻影响。

在世界各地，古代青铜器大多缺乏铸刻铭文，纹饰种类也相对稀缺，仅印度河流域等少数地区发现了少量刻有铭文的青铜器。与之不同的是，中国大量青铜器带有铭文，且纹饰种类极为丰富多样。

历史地位

冶铜术的发明及青铜器的制作和使用，是人类一项伟大的发明创造，是科学技术发展史上的重要里程碑。青铜器的出现，是中国历史进入文明时代的一种物质标志。它不仅是可使用的器具，其中包含的铭文、各类人兽等纹饰、器身的装饰部件以及各种或轻巧或厚重的造型，都蕴含着深厚的文化内涵。青铜器作为中国历史进入文明社会的重要标志和物质艺术代表，对中华民族的工艺美术发展意义重大。

青铜器名

（一）形制定名

青铜器的定名基本可分为两种情况。

1. 有自身名字且有文献证明
   • 有典籍可查：如鼎、鬲、簋、爵、豆、缶、壶、盘、匜、盂、鉴、盆、钟、钲、铎等，这些铜器本身有名字，且能在先秦典籍中查询到相关信息。
   • 先秦文献查不到用途：像铺等铜器，本身有名字，但在先秦文献中查不到其器物名字的用途。
   • 通过比照确定：如俎、禁、斗、勺、杯、铃、铙、钲、鼓等铜器，本身没有名字，但通过其形制与古文字、文献的比照可基本确定名称。
2. 宋人规定名字（存在争议）
   • 无名加名：兕觥、卣、瓿、觚等器物本身没有名字，且流行时间早于宋朝，宋人根据文献给它们加上名字，但可能存在误差。
   • 错定名字：例如“簠”，器物本身名字和“簠”无关，“簠”可能是名字为“铺”的器物，宋人依据文献给它定了错误的名字。
   • 泛称具体化：宋人在证据不足的情况下，将原本作为铜器泛称的尊和彝，作为某类具体青铜器的名字。

（二）纹饰定名

青铜器的纹饰不仅具有装饰功能，还反映了制度与观念。其名称大多由古今学者所定，依据主要有比附文献和观象取名两种。

1. 比附文献定名：如“饕餮”“夔”“窃曲”。北宋吕大临首次将青铜器上的兽面形纹饰定为饕餮，依据是器物上部分纹饰有头无身，但这种定名方法因形象辨别不清易出错，考古学家李济就指出这类纹饰有头和身体，说明此定名方法有误。
2. 观象取名定名：大多根据文饰本身所表现的题材、形式进行定名，如鸟纹、鱼纹、虎纹、象纹、蝉纹、蛇纹、回纹、瓦纹、四瓣花纹、叶纹等。这种定名方式直观稳妥，但也存在名不符实的情况，如四瓣花纹、叶纹，定名仅因其形似花和叶，实际表现并非如此。

产生条件

（一）经济基础

原始社会后期是青铜文明的源头。原始社会初期，生产力低下，主要生产和生活工具是石器、木头、骨器等简单用具。到了原始社会后期尤其是新石器时代晚期，农业经济发展，人类劳动效率提高，促使社会分工加快，农业与畜牧业、手工业分离，剩余产品增多，商品交换逐渐兴盛，原始社会公有制瓦解，贫富分化和私有制产生。同时，生产力提升使人们对生产工具质量要求增高，铜制品等金属器物应运而生，金属制造业与畜牧业等成为独立的经济部门。

（二）技术条件

原始社会后期，远古人类为制作石制器具，经常大规模寻找、甄别和采选石料，在此过程中逐渐熟知含有铜质的石头和自然铜（或铜锡混合的矿石）。他们将烧制陶器的熟练经验用于从矿石中炼铜，且烧制温度已接近铜的熔点（1080度），为冶炼铜矿石提供了重要燃烧条件。此外，原始社会后期人类已能熟练制作和运用多种工具、武器与生活用具，还能精准掌握和运用切割、雕琢、磨光和钻孔等技术制作玉器，为铜器制作奠定了坚实技术基础。

加工工艺

原料开采

中国先秦时期矿产地与矿石

先秦时期，中国主要的矿产地集中在长江中下游地区大理岩与火成岩的接触带。其中，江西瑞昌铜岭铜矿、湖北大冶铜绿山、湖北阳新港下古铜矿等较为有名。这些地区矿石资源丰富，孔雀石、赤铜矿、自然铜等密集程度高，含铜品位较高且易于开采，为当时的青铜器制造提供了充足的原料。

开采方法

春秋战国时期，开采方法主要有地下开采和露天开采两种。

• 地下开采：分为单一开拓法（竖井开拓法）与联合开拓法。联合开拓法是下掘矿井，在中段或底部出横巷。工匠用木材制成方形框架作为井巷支护，以承受井巷外压力，使矿工能从地表下数十米深的矿体中掘取矿石。
• 原料获取途径：除直接从邻近产铜地开采外，商周时期青铜器所需铜矿原料还来自藩属方国的贡纳、贸易交换以及战争掠夺。

中西方铜矿资源分布差异

中西方铜器时代铜矿资源分布存在显著差异。中国各地分布着众多大型、中型和小型铜矿，尤其是超大型和大型铜矿数量可观。而欧洲、西亚和北非地区在公元前2000年到公元前700年期间，年平均铜产量仅为400吨，铜矿数量相当有限。

• 世界早期铜矿遗址：奥地利别希霍夫荷劳的密特堡发现世界最早铜矿，遗址长1200米，深15米，属露天开采，年代约公元前3000年；古代埃及提姆纳采铜遗址位于亚喀巴海湾附近，开采年代距今约3000年，竖井最深达36米；伊朗高原以及波斯湾西岸阿曼地区分布着古铜矿，主要供应苏美尔地区；欧洲最古老的铜冶金遗迹在多瑙河中游平原地区，南斯拉夫的鲁德纳格拉瓦发现的古铜矿是著名遗址之一，已发现古代采矿遗迹40多处。

锡的分布情况

青铜器重要材料锡分布不均。古埃及、西亚、古印度、古希腊和古罗马等早期文明古国，最初并非产锡国家。在寻找铜矿过程中，意外发现锡矿产地，如西班牙、葡萄牙和英国的锡矿。古埃及的锡从尼日利亚和扎伊尔（今刚果民主共和国）等地远程运输而来，这为这些国家和地区的青铜器发展创造了条件。

冶炼程序

冶炼程序

青铜器冶炼程序主要分为选矿、初炼和精炼三步。

• 选矿：含杂质较少的铜矿石是炼铜首选，如含铜很富的氧化矿孔雀石铜矿，可直接入炉冶炼。
• 初炼：选出的铜矿石需破碎，与熔剂木炭（炼铁时可达1150度以上）一起投入炼炉。铜熔点仅1083度，炉内温度达1100度或稍高即可。炼炉炼出铜液放出凝固形成粗铜。
• 精炼：将粗铜放入熔铜设备（土炉式熔炉、土坑式熔炉、小型陶质熔铜器皿）内提炼以减少杂质。铜熔化后，根据要铸造的不同种类器物，加入一定比例的锡及其他合金成分如铅等。随着温度升高，炉中青铜合金中的部分氧化物、硫化物等挥发形成黄白、青白之气，杂质全部挥发后火焰呈青色，代表青铜冶炼成功。

合金成分

青铜合金主要有锡青铜、铜锡铅三元青铜和铅青铜三种类型。不同时期和文化背景下，青铜器合金成分有所差异。

• 二里头文化：青铜器中锡青铜、三元青铜含锡量多未超过10%。
• 二里冈上层文化时期：青铜合金主要是锡青铜与铜、锡、铅三元青铜，铅青铜甚少。
• 殷代：青铜兵器一般属锡青铜与铅青铜两类合金，三元青铜较少。铅青铜在殷墟出土青铜兵器中占相当比重，含铅量多数在10%以上；锡青铜兵器中镞属高锡青铜，戈等兵器以含锡量中等者为主；青铜工具大多属三元青铜和高锡的锡青铜。
• 西周中前期：主要合金是铜锡铅三元青铜，三元青铜含铅量多有超过10%的，锡青铜数量较少。
• 春秋战国时期：青铜容器主要成分是三元青铜和含锡、铅量中等的锡青铜；青铜武器流行使用含锡量较高的锡青铜。

铸造工艺

块范法

青铜器铸造经历了单面范、双合范至复合范的发展历程。

• 单面范与双合范：仅能铸造非容器类小件铜器，范料为石质或泥质。
• 复合范：用于青铜容器铸造，必须为泥质，因泥料比石料成形性更自由。铸铜泥料制备工艺继承史前制陶业经验，并根据铸铜特殊要求对泥料组成和焙烧温度进行改革创新，工艺技术更复杂。
• 分铸法与拼铸法：“拼铸法”从属于“分铸法”。整体铸造、一次成形的“浑铸法”是青铜器最佳成形手段，但造型复杂器物常需将耳、整、足、钮、牺首等附件分开铸造，再与器物主体铸接，此为“分铸法”。分铸法可先铸附件再铸接主体，或先铸主体再铸接附件，特征为“主体”与“附件”的分与合。“拼铸法”将器物各部分逐个制范、依次铸接，是更彻底的“分铸法”，仅见于早期方鼎铸造，是制作大型器物时因泥范技术落后不得已而为之的手段。

失蜡法

失蜡法又称拨蜡法、出蜡法或退蜡法等，最早约出现在公元前3000年的西亚地区。其工艺流程为：用易熔化材料，如黄蜡（蜂蜡通称）、动物油（如牛油）等制成欲铸器物蜡模；在蜡模表面用细泥浆多次浇淋形成泥壳；在泥壳表面涂耐火材料硬化做成铸型，若不用耐火材料涂抹，亦可用范土做填料填实蜡模空隙，封裹成圆墩状；烘烤型模使蜡油熔化流出形成型腔；往型腔内浇铸金属熔液，得到无范痕、光洁精密铸件。关于失蜡法在中国的起始年代，万家保等学者认为出现于战国晚期至西汉早期，华觉明认为至迟应在公元前七世纪的春秋中期或更早。

装饰工艺

镶嵌

镶嵌绿松石是最先出现的青铜装饰工艺，从二里头文化延续到战国时期。主要方法是在器物上铸成阴纹纹饰，然后按纹饰规格制作不同形状绿松石片或块。除绿松石外，还有玉、玛瑙、孔雀石与琉璃等非金属矿物，商代青铜器还会镶嵌金属物质，如红色光泽、硬度低且延展性好的红铜等，如现藏于北京故宫博物院的一件商代镶嵌红铜纹饰青铜戈。先秦时代贵族将色泽美丽、延展性好的金银镶嵌于青铜器上，此工艺称“金银错”或“错金银”。

包金银与贴金

• 包金工艺：将极薄金箔（一般厚约0.2毫米左右金叶）包罩在青铜器表面，从殷商时代延续到春秋战国时期。
• 包银工艺：包银青铜器直到战国时期才出现，如战国晚期包银箔的椭圆箍等。
• 贴金工艺：用粘着物将极薄金箔贴在器物上，先秦时代可能用漆或桐油一类涂料。因成本较低且金箔较薄不易脱落，贴金工艺持续到战国中期，代表青铜器物有战国早期楚国固始侯墓出土的贴金铜泡、湖北随县曾侯乙墓出土的贴金马饰。

外镀金属

此工艺包括镀锡和鎏金两种类型。

• 镀锡：锡化学性能稳定，青铜器镀锡具备装饰功能并可防止生锈。现代冶金史学家推测中国古代青铜器镀锡工艺有热镀（将青铜器大体加热并在赤热状态下涂抹锡液）、浇灌（冷水浇背）与沉浸（将要镀物体部分或全部沉浸到熔融锡液中并取出）三法。

• 鎏金工艺：包括“杀金”（加热金箔碎片至400度左右后完全溶解于汞中，再冷却成固体银白色“金泥”）、“抹金”（打磨掉铜器表面铜锈后将金泥与盐、矶混合液均匀抹在被镀器物表面）、“开金”（以适当温度炭火将汞蒸发使黄金滞留于表面）、“压光”（用酸梅水刷洗并用玛瑙或玉石制成的“压子”磨压器物直到鎏金层出现）四道工序。

著名雕塑

司母戊鼎（后母戊鼎）

基本信息

详细介绍

司母戊鼎，又名“后母戊鼎”，是中国到目前为止所有已发现的古代遗存中体量最大的青铜器，气势雄浑壮丽。它是商代后期的商王文丁为其母辈商王武乙的配偶妣戊所铸造。

该鼎采取长方腹、立耳、柱足的结构形式。其四周饰有商代典型的兽面纹，即饕餮纹与夔龙纹。器身四周每一面上下装饰带正中的饕餮纹，是由左右两条夔龙合成的。司母戊鼎周身共饰有饕餮与牛首 24 个，四周还有单身的 8 个夔龙纹。鼎耳侧面的装饰为两只立起来的老虎，张开的虎口共衔一个人头，这种独特的装饰风格展现了商代青铜器神秘而威严的艺术魅力。

司母戊鼎不仅在艺术上具有极高的价值，在历史研究方面也意义重大。它反映了商代晚期的青铜铸造技术已经达到了很高的水平，从选料、冶炼到铸造工艺，都体现了当时工匠们的精湛技艺。同时，鼎上的铭文和装饰图案也为研究商代的政治、宗教、文化等方面提供了珍贵的实物资料。

四羊方尊

基本信息

详细介绍

四羊方尊是中国现有商代青铜器中最大的一件方尊。器身呈方形，有方口大沿，颈部装饰有外侈口沿，几乎与器身高度相当。它具有长颈、高圈足，颈部高耸，四边饰有蕉叶纹、三角夔纹和兽面纹，这些纹饰线条流畅，富有韵律感。

方尊中部是器物的重心，四角各塑造了一只羊，这是四羊方尊最独特的设计之处。肩部四角是四个卷角羊头，羊头和羊颈伸出器外，羊身和羊腿附在尊的腹部及圈足上。尊腹部即为羊的前胸，羊腿附在圈足上，承担着尊体的重量。羊前胸和颈背部饰有鳞纹，两侧装饰着优美的长冠凤纹，圈足上则有夔纹。方尊肩部饰有高浮雕的蛇身龙纹，带有爪子，增添了器物的神秘感。尊四面正中，即两羊相邻处，各有一对角龙首探出器表，从方尊每边右肩蜿蜒至前方中间，仿佛在守护着这件珍贵的器物。

器四角和四面中心线的合范处都设计成长棱脊，其目的是掩盖合范时可能出现的纹饰对合不正的问题，这一设计体现了古代工匠的智慧和技艺。四羊方尊以其独特的造型、精美的纹饰和精湛的工艺，成为中国青铜器中的经典之作，展现了商代青铜器艺术的辉煌成就。

毛公鼎

基本信息

详细介绍

毛公鼎是中国铭文最长的青铜器，被誉为晚清“四大国宝”和“海内三宝”之一。它大口圆腹，是西周青铜鼎的典型样式。鼎腹为半球形，口沿方折，立着微微外侈的双耳，三只足作马蹄形，整体比例匀称精巧。

毛公鼎的外形优美，追求质朴的风格，通体没有过多的装饰，仅在口沿下饰一圈简单的重环纹，这种简洁的设计反而凸显了其庄重和典雅。而它最引人注目的地方是其铸有的 32 行 499 字长篇铭文，这些铭文内容丰富，记载了周宣王为振兴周朝，任命叔父毛公辅佐自己，并赐予他大量财物和权力，毛公为感谢周王而铸造此鼎的史实。铭文的书法风格刚劲浑厚，线条流畅，具有很高的艺术价值，是研究西周历史、政治、文化等方面的重要实物资料。

《舞女》（史前古印度青铜雕塑）

基本信息

详细介绍

《舞女》是史前古印度青铜雕塑中的杰出代表，是这一时期印度河文明时代留下的珍贵艺术遗产。这是在摩亨佐达罗发现的两尊青铜雕像之一，与其他更正式姿势的雕像相比，它们表现出更灵活、生动的特征。

这座雕像塑造了一位女孩的形象，女孩裸体，戴着许多手镯和项链，展现出当时人们的装饰风格和审美观念。她以自然站立的姿势呈现，一只手放在臀部，姿态优雅而自信。她的左臂上戴着 24 至 25 个手镯，右臂上戴着 4 个手镯，左手握着一些物体，左手放在大腿上，双臂异常长，这种独特的身体比例和姿态给人一种灵动的感觉。

《舞女》雕像虽然尺寸较小，但它通过细腻的刻画和生动的姿态，展现了印度河文明时期人们的生活场景和艺术追求。它不仅是一件艺术作品，更是研究古代印度社会、文化、宗教等方面的重要实物资料，为我们了解那个遥远时代的文明提供了珍贵的线索。

阿特米西翁青铜器（通常被称为海神）

基本信息

详细介绍

阿特米西翁青铜器是一件极具影响力的古希腊雕塑，从希腊优卑亚岛北部阿特米西翁角附近的海域中被发现后，便引起了学术界的广泛关注。大多数学者认为，青铜代表宙斯，雷神和众神之王，尽管也有人认为它可能代表波塞冬，这种争议也增添了这件雕塑的神秘色彩。

该雕像高 209 厘米，略高于真人大小，整体造型威严庄重。空眼窝最初是镶嵌的，可能有骨头，还有眉毛（银）、嘴唇和乳头（铜），这些细节的处理使得雕像更加栩栩如生。虽然雕塑家不详，但从雕像的造型、比例和工艺来看，无疑是一位技艺高超的大师之作。

阿特米西翁青铜器展现了古希腊雕塑艺术的精湛技艺和独特风格，它以写实的手法塑造了神祇的形象，体现了古希腊人对神的崇拜和对人体美的追求。这件雕塑不仅在艺术史上占有重要地位，也为研究古希腊的宗教、文化和社会生活提供了珍贵的实物资料，对后世西方雕塑艺术的发展产生了深远的影响。

形制分类

1. 食器

2. 酒器

3. 水器

4. 量器

5. 乐器

6. 兵器

纹饰分类

1. 动物类纹饰

2. 几何类纹饰

纹饰发展

1. 中国

根据青铜器纹饰的内容，可将其分为动物类、几何形类和人物画像类三大类。每一大类中又可细分为若干种。青铜器纹饰具有鲜明的时代特色。

• 二里冈文化期：青铜器纹饰的萌芽与初生期，只有饕餮纹1类（即不简省饕餮纹）和几种简单的几何纹，如圆圈纹、弦纹、涡纹、云霜纹等，风格粗犷简练。直到二里冈上层晚叶，饕餮纹才开始出现细密的形式，但仍无地纹。

• 殷代中期至西周早期：从殷代中期开始，蛇纹中的独体蛇纹、鸟纹中的小鸟纹、简省变形动物纹的目纹和变形饕餮纹以及多种几何纹相当流行。纹饰风格逐渐繁缛，发展为以“三层花”为代表的繁丽、精细风格，延续至西周早期。这一时期的纹饰多与商代和周初崇拜鬼神的神秘主义、宗教意识密切相关。

• 西周中期至春秋早期：纹饰逐渐呈现出质朴、素雅的风格，神秘性减弱。西周中期以龙纹的顾龙纹、鸟纹的长卷尾鸟纹与大鸟纹和简省变形动物纹的窃曲纹的兴起为特点。西周晚期至春秋早期，窃曲纹达到高峰，简省变形动物纹的重环纹、波带纹和瓦纹开始普及。简省变形动物纹从神话性逐渐转向图案化，神秘主义色彩削弱。

• 春秋中期至战国早期：纹饰表现手法图案化和装饰化，神秘性消失，现实主义主题出现，风格由素朴转向精细、繁缛。春秋中期开始，上一阶段的典型纹饰如重环纹、窃曲纹、瓦纹等逐渐衰落，波带纹减少并走向变形。与此同时，龙纹的交龙纹中的蟠螭纹、蛇纹的蟠虺纹及四方连緓延展的独体蛇纹开始流行。动物纹变得活泼、清新且秀逸。几何形纹饰中的綯纹与垂叶三角纹也在春秋中期兴起。战国早期之后，人物画像纹将中国青铜器纹饰的艺术水平推向顶峰。

• 战国中晚期：简练的几何纹饰带更普遍地取代了满饰花纹的风格。可能由于上一阶段繁富精细的纹样已达到顶峰，此阶段之后风格发生转变，开始出现更多全素面青铜器。为了弥补素面的单调，人们在素面铜器上采用鎏金、蜡金银等装饰工艺，使青铜器展现出前所未有的绚丽色彩。这种风格延续并影响到汉代。

2. 世界

在西方地区的青铜器上，人物题材是主要的纹饰，动物主题也占据重要位置，几何纹饰在一定程度上起辅助作用。欧洲地区的纹饰青铜器相对稀少，多以刻画生产、生活、祭祀、战争和神话故事等场景为题材。例如，希腊古典时期的镜子和梳妆盒、伊特鲁里亚时期的六腿铜盆以及凯尔特人制作的巨型酒罐等青铜器上都镶嵌有装饰，但其中大多数以人物形象为主，并呈现出强烈的写实风格。此外，古埃及和苏美尔地区的青铜器上的表面装饰性纹饰相对较少。

铭文金文

1. 商代后期金文

商代后期青铜器上的金文一般包括族氏铭文（家族之名号）、本家族死去先人的“日名”（亲称“祖”、“父”、“匕”、“母”等之后接上十干）、作器者名等。这些文字数量较少。殷代晚期的青铜器中也有少数铭有较长的铭文，内容多涉及商后期重要战事、王室祭祀活动、王室与贵族关系等。殷商时期的青铜器铭文大多带有象形文字的意味，表示人物、动物、植物等含义，字形大小不统一，铭文布局不齐整，竖虽基本上成列，但横却不成排。

2. 西周金文

西周金文在整个西周时期可分为三个不同的时期（西周早期、中期和晚期）。西周早期中武王、成王时期以及康王前期的金文关乎到许多西周初期的重要史实及当时的官制、军制等，字形特点基本与商代后期的金文相似。康、昭王时期的金文多为较长篇或长篇，反映当时的战争、政治、封赐等重要史实，族氏铭文逐渐减少，字体相对于西周初年的较为规整。西周中期的穆王时期金文字体规整拘谨，象形性大不如从前。从周共王至懿王时期，金文字体宽松敦厚，布局散漫。西周晚期的周夷王至幽王时期，青铜器的铭文篇幅较长，内容多为模式化的廷礼册命，有关战争、土地狱讼等方面内容亦较多见，布局工整规范，横成排，竖成列，制作时先画格后拓字致使总体上显得庄重肃穆。

3. 春秋金文

春秋早期的各诸侯国及各国内卿大夫负责制造青铜器，因而上面的金文多反映诸侯、大夫的社会活动与其典章制度，区域性较强。同时在文字结构及书体上保留西周时期的一些特征，但部分器铭布局散乱，横不成排，字形不规整，大小不一。春秋中晚期，各诸侯国金文形体上的时代性和地域性逐渐增强。齐国金文字形瘦长而工整，笔画流畅；鲁国字体稳重敦厚，布局宽松；江淮流域及附近的南方诸侯国如徐国、楚国、蔡国和吴越两国等，金文主要包括较为随意的手写体或俗体、较工整的艺术型字体和特殊的图案化字体。秦金文与当时东方及南方诸国金文在字形结构与书体上差别明显，结构严谨规整且笔法圆折，更加接近于小篆。

4. 战国金文

战国早期的青铜器金文中关于歌颂先祖、祈祷祝愿之类的礼仪套话减少，一般青铜容器上只较简单地记述铸器的缘由和铸器的主人。韩赵魏三家分晋之后，他们的青铜器金文基本保持相似的风格，字形匀称稳重。楚国一定程度上保留春秋时期南方金文的宽阔形体和流畅笔画。战国中期以后，政府加强控制与兵器、度量衡相关的手工业，严格命令在青铜兵器和量器上面记录负责监制青铜器者的官职名号、工长名与直接铸作器物的工匠名。各国在西周春秋时期的文字形体已被地方性俗体取代，同时衍生出新的形声字体，长篇铭文中还大量使用假借字。楚兵器铭文要加上纪年词句（……之岁），由铸铭转向刻铭且结构松散。

价值意义

在中国夏商周时期，青铜器不仅是时代的象征，还承载着重要的符号和文化内涵。通过系统分析青铜器所蕴含的特定意蕴，可以观察到其反映的是社会文化的演进。青铜器是贵族身份地位的象征，如夏商时期的用爵制度、两周时期的用鼎制度和编钟制度都是身份等级的重要象征。这种等级秩序的影响十分深远，用爵制度以爵位制度的形式渗透到政治领域，春秋时期的用鼎制度和编钟制度则成为了国家政权的象征。青铜器的生产与使用体系以中原为中心向其他地区传播，并被其他地区逐渐接受。青铜冶铸技术及以青铜器为载体的礼乐制度对中华文明的起源和早期国家的形成起到非常重要的推动作用。

在中国之外的地区，如欧洲，青铜器的铸造和使用主要与战争、祭祀、生产和日常生活有关，军事氛围相对浓厚。欧洲的祭祀文化中，祭祀用途的青铜器通常用于祭祀神灵而非祖先。在随葬文化中，墓葬主人的身份标识功能主要通过随葬青铜器的数量、体量和精美程度来展现。因此，这些青铜器本身反映了欧洲地区的战争、生活以及墓葬文化特征。

仿古伪作

1. 定义

仿古与伪作的概念是根据先秦两汉时代青铜器的造型、纹饰和文字进行模仿制造，但两者存在本质区别。仿古只是简单地模仿而不必追求器形和花纹完全相似，基本上是后人为祭祀或生活等实际需要而模仿先秦两汉时代的铜器，甚至可能带有器形、纹饰、文字等方面的时代性。伪作的商业性和投机性更强，伪造青铜器的人为牟取暴利而要求作品达到以假乱真的程度。近年来，人们为商业需要在复制品的底上铭刻“复制”字样。

2. 历代产品

历代仿古铜器最重要的相同点是大体取商周青铜器的外形，而在局部的结构和纹饰上随意变形。仿造先秦青铜器的历史约可以追溯至宋代，北宋政府根据大量仿造内府所藏的商周青铜礼乐器并用以祭祀。至南宋时期，仿制青铜器的现象减少。元成宗时设置出蜡局以仿制先秦青铜器。明宣宗朱瞻基命令工部官员仿照宋人《考古图》《博古图》等所记商周青铜器的器形并对其加以铸造仿古，当时所铸的仿古铜器多达三千三百余件。明末崇祯年间，潞王朱常淓也曾大批仿制青铜器。历代青铜器仿制品中比较著名的有：明宣德三年工部所铸“周公乍文王”鼎、贯耳觚以及清代的百环尊、出戟大尊和方口觚等。此外，明清两代宫廷所仿多铸有本朝年号，如“宣德”“潞国制”“大清乾隆年制”等字样。

3. 伪造手法

从两宋至明清时期的青铜器伪造手法主要有真器改造、全器伪造、真器伪铭文和真器伪制纹饰四种。真器改造是指将真器主体添加部件或将分属几件真器的残件拼凑成一件（不符合器制）。全器伪造包括自行设计形制、纹饰，以及以真器为模并用翻砂的方法或失蜡法铸成。在原来无铭的真器上伪制铭文，或将原来的铭文改为较松散、呆板的字体。真器后制伪纹饰包括在原本素面无纹的真器上作伪纹饰、在有简单纹饰的真器上增补伪纹饰两种情况。

4. 辨别方法

辨别伪作铜器，首先要对地皮颜色与青铜锈迹进行辨别。一般情况下，青铜器埋于地下会受到地质和水质等自然因素影响，经过长时间的变迁而产生绿、蓝、黄、白、红、黑等不同的锈迹，且这些真锈一般渗透至铜质内部并不易剥落。但伪造品的铜锈浮在青铜器的表面，遇水即落。其次，还需要辨别器形、纹饰、铭文。真器纹饰一般层次分明而平整，伪作纹饰软而凸散，且没有铸造真纹饰时常出现的铸瘤。真铭文（商周时期）一般为铸字且字体匀整严谨，伪铭文是在整个真器铸好之后再用刀刻字，可以明显看出有刀凿痕，且字体呆板无神韵。