本词条由 知无不言 2026-01-07 11:28:58 编辑发布 流量次数：
探戈，起源于非洲中西部，后融入拉美与欧洲文化精髓，在阿根廷布宜诺斯艾利斯绽放异彩，成为国际标准舞大赛的璀璨明珠。其舞步独特，以“蟹行猫步”展现欲进还退、快慢错落的韵律美；音乐节奏明快，2/4拍中蕴含着强烈的切分音与附点音符，营造出戏剧化的氛围。探戈不仅是舞蹈，更是文化的象征，它承载着阿根廷的历史记忆与社会变迁，以其深沉的情感表达与精湛的艺术技巧，牵动人心，成为连接历史与现实的文化桥梁。
英文名：
Tango起源时间 ：
1880年前后起源地点 ：
阿根廷布宜诺斯艾利斯市郊贫民区起源舞蹈 ：
非洲中西部的民间舞蹈探戈诺舞黄金时期 ：
第一次世界大战结束后艺术类型 ：
阿根廷探戈、英式探戈、美式探戈、台湾探戈、竞技性探戈代表人物 ：
阿斯托尔·潘塔莱昂·皮亚佐拉、卡洛斯·加德尔、莫拉·戈多伊重要事件 ：
1925年，英国皇家舞蹈教师协会举办首届国际标准舞大赛，将探戈舞规范列入比赛；2009年，在阿布扎比举行的联合国教科文组织会议中，探戈正式成为新的世界文化遗产探戈（Tango），作为一种国际标准舞，是集舞蹈、音乐、诗歌等多种艺术形式于一体的综合性艺术，享有“舞中之王”的盛誉。
历史沿革
起源
探戈舞起源于非洲中西部的民间舞蹈探戈诺舞。1880年，阿根廷最大的港口布宜诺斯艾利斯成为首都，探戈开始在此发展。它最早流行于布宜诺斯艾利斯的码头——博卡区，这里居住的码头水手和劳工大多来自意大利热那亚地区，而上层社会的殖民者多为西班牙人，所以探戈最初流行于生活在底层的意大利人和从非洲运来的“黑奴”之间。
发展
19世纪末20世纪初，探戈只能在妓院、小餐馆、小酒吧等场所出现，其音乐和舞蹈被上等人不屑。早期探戈音乐家多为非专业人士，不会读谱和记录乐谱，在大杂院、酒吧等地弹奏，乐器多样，如小提琴、吉他等。后来，独幕萨苏埃拉悲喜剧《克里奥略式的正义》首演时，探戈以正式名称在舞台向公众表演，进入艺术表演阶段，改变了原先卑贱庸俗的形象，逐渐进入上层社会。
1912年《普选法案》通过，淡化了社会分级规则，探戈褪去私秘感，地位提升，不再仅是社会底层者的舞蹈，中上层也流行举办探戈舞会。
1913年，探戈舞在巴黎法兰西学院成功演出，掀起巴黎探戈风暴，之后十年在欧洲大陆特别是巴黎备受欢迎。这影响了阿根廷，阿根廷贵族和上流社会开始举办探戈舞会，同时妓院关闭促使探戈走入正规舞厅，舞蹈文化烙印改变。此时探戈音乐也取得极大发展，成为独立音乐类型，进入咖啡馆等场所，歌词形成特别典型，“探戈人与专业作曲家”结合的“探戈音乐家”相继出现。
第一次世界大战结束后，探戈进入第一个黄金期，在故乡布宜诺斯艾利斯普及率达到高峰，热潮蔓延到欧洲和北美洲的纽约、伦敦及巴黎等城市。
二十世纪三十年代，第二次世界大战波及阿根廷，人们生活受政府限制，如禁止公共场合聚会、实施宵禁等，公民权利被剥夺，探戈变得沉默，进入低谷期。
二十世纪三十年代晚期，工人阶级在政治上再度获得一定自由，探戈重回人们文化生活，走上高速发展快车道，二重唱加入探戈音乐。1946年，贝隆夫人当选阿根廷总统，她推崇探戈，加上新媒体影像广播技术的发展，促成探戈第二个黄金期的鼎盛十年，此时探戈的创造力和影响力达到新巅峰。
二十世纪八十年代中期，阿根廷政府批准专业探戈艺术家赴国外教学和演出，阿根廷探戈走向世界，随着世界经济复苏而复兴，新一代人发现其魅力。
现状
如今，每到节假日，在阿根廷首都布宜诺斯艾利斯市的各个角落，如大小剧院、酒吧、咖啡馆乃至街头巷尾、公园里都能欣赏到各种探戈表演。专门教授探戈舞蹈的俱乐部、沙龙、学校也在北美洲、欧洲及世界其他地区相继出现。阿根廷全国各地每年举行形式多样的探戈艺术节活动，规模宏大、样式丰富、内容多彩，除剧场演出外，还在市中心著名街道和广场举办露天舞会。探戈在欧洲、美国十分火爆，日本、印尼、泰国等亚洲国家也掀起探戈热。国际上每年举办的大规模探戈艺术节达数十个，每个都十分火爆。
艺术特点
舞姿
探戈舞姿有闭式舞姿和开式舞姿，跳探戈时握持要紧密，垂直移动身体。
- 闭式舞姿：男士双脚并拢右脚略后，与左脚脚掌对齐，膝盖略弯曲，腰背挺直，大臂侧平举，左手小臂斜上收回至90度（或小于90度），右手小臂斜下收回至80度位置，头部左转45度；女士双脚并拢右脚略靠后，与左脚脚掌对齐，膝盖略弯曲，胸腰以上斜上打开，大臂侧平举，右手小臂斜上收回与男士相对称，左手小臂平收，经过男士大臂外侧，手虎口卡于男士腋下，头部左转45度。
- 开式舞姿：男士在闭式舞姿基础上，上身左转，重心腿为右腿，左膝略屈置于身侧；女士在闭式舞姿基础上，上身右转，头向右转动，重心腿为左腿，右膝略屈置于身侧。
舞步
- 基本舞步：包括常步、直行侧步、分式左转步、右摇转步、直行连步、右担装步、井式滑行步、右滑行装至摇装步、井退滑行步、四快步、追基逐步、侧行连步、并退左滑轴转步和基本左转步、反抑制步等，这些舞步既可本步穿插连接又可交叉连接，既可单人练习又可双人练习。
- 标准舞步：包括双走步及连接步、侧行并步、后退截步、基础左转、行进连接步、追逐步、右行追步、并退扫步、并进连接步、外侧分式左转，女伴外侧结束、外侧迴旋步—侧行结束、右摇摆转步、五快步。
- 花样舞步：包括双并退扫步、右转并退、右剑步、侧行锁步、滑行锁步、并退左转滑轴转、基本左转、滑旋转折、左剑步、并步、同脚步、急转五快步、陀螺转、截步。
音乐
- 旋律：探戈音乐旋律婉转连绵，起伏不大，抒情性较强，多表现如泣如诉的情感。中级进式的模进、半音进行在探戈歌曲中较常见，动机式乐句重复进行在探戈舞曲中常有出现，跳跃式旋律在不同音级上重复展现动荡不安、跌宕起伏的内心感受。装饰性的三连音、小二度进行中类似弗里几亚旋律进行风格体现西班牙音乐因素对探戈音乐的影响，使音乐具有混合文化的沧桑感。
- 节奏：哈巴涅拉是典型节奏型，基本用固定节奏型伴奏，附点及切分节奏的不连续性体现忧郁情调和情感上的不稳定因素，早期探戈曲中较为多见且贯穿始终，后期仍有但使用频率降低。另一种典型节奏是顿挫、坚定的舞步节奏，从附点节奏变化而来，连续加强拍体现哈巴涅拉节奏和坚定、顽强的情绪。探戈音乐受非洲音乐节奏中鼓的影响，表现为8度加重低音和饱满的和弦音响，模仿鼓声效果。探戈歌曲具有婉转连绵性特点，探戈舞曲具有铿锵有力特点，但多数情况下仍能从探戈歌曲中感受到典型节奏。
- 结构、调式与和声：早期探戈音乐结构以三段式为主，有时出现不规则边缘曲式结构，每个乐段16小节、两句式，内部多为方整性结构。1920年以后，标准结构探戈曲将原有古典音乐三段体结构压缩成同长度（14 - 20小节）的两段体结构，成为主流。三段式探戈曲多一个Trio段，可能是包含小提琴、吉他和长笛的三重奏，也可能是钢琴独奏或钢琴伴奏演唱的曲段，新的探戈三重奏包括钢琴、小提琴（或低音提琴）和小六角风琴。探戈曲调式一般属于大小调范畴，忧伤情感的探戈曲以小调式为主，常出现大小调式波动，段落之间有调性对比、同名大小调调式交替、建立在主音五度音关系上的调式转换或平行大小调调性转换，暗淡小调色彩与探戈伤感情绪吻合。早期探戈和声配置主要使用简单的I、IV、V主和弦进行，20世纪40年代开始，西方现代音乐创作手法和技巧用于探戈音乐创作，和声进行变得复杂，更多副和弦、和弦外音变化音级运用增添了探戈曲丰富感情色彩，在探戈歌曲中体现尤为突出。探戈音调属于大小调，忧伤情感丰富，段落之间调性对比明显，常用暗淡小调色彩表现忧伤情感。一般舞曲结束时从弱到强，而探戈大部分音乐结束时由强到弱，这是其与其他音乐不同的典型特征，早期和现代探戈表现形式依旧如此，这种形式体现出激昂激情过后的失落感，彰显出黯淡色彩特征。
场地
探戈舞比赛一般在长24米、宽15米的长方形场地上进行，场地要求不反光、防滑、平整、四周有界线。
服装
- 男士服装：穿传统式燕尾大礼服，衣服大小合身，颜色以黑色或深蓝色为主，穿黑色或与服装同色的软底平跟缚节皮鞋，鞋子应软、轻、合脚、美观，鞋底用牛皮毛面向外反做以防滑倒。
女士服装：穿夜礼服式露背长裙，裙长不能超过脚踝以免妨碍动作和遮住足部，舞鞋鞋面颜色与衣服相同，鞋带柔软束在脚背上，鞋扣系在高跟鞋底的足弓处，美观且可防止鞋扣磨损或钩坏衣裙。
艺术类型
阿根廷探戈
阿根廷探戈是现今各类探戈的祖源，在布宜诺斯艾利斯，它代表了阿根廷的草根性，已从单纯的休闲运动发展为一种文化。早期它称Milonga，由阿根廷民族舞蹈演变而来，当时备受民众排斥，被称为“中下阶级的色情媒介舞蹈”“男士问的舞蹈”。阿根廷探戈舞风格飘逸、洒脱、典雅、含蓄，两个舞伴身体并行直立，舞者面容严肃冷峻，互相深情凝视，经常拧身转头、左顾右盼。
英式探戈
英式探戈是英国人的探戈，因阿根廷探戈独特的贴脸靠肩握持和舞步中男女四腿的纠缠环绕，被自傲清高的英国人视为色情而遭到排斥。1907年，英国伦敦认定阿根廷探戈是社交舞蹈的一种，1920年左右给予制式化，推广势如破竹，“英式探戈”逐渐取代“探戈”二字。英式探戈有固定舞步名称，每个舞步行径路线、角度都有规范，舞步串联有常用衔接方法，衔接方向时舞蹈动作有流畅变化。英式皇家探戈用身体内力引导肢体爆发力，表现出刚强效果。男舞者舞姿庄重典雅，舞步严谨规范，具绅士风度；女舞者舞姿优雅文静、婀娜多姿，具淑女风范，高贵典雅是其标志。
美式探戈
1910年至1914年间，因阿根廷舞蹈教师在美国推广，美式探戈逐渐受到注意并开始流行。流行初期，其上身握持接近阿根廷式，但腰腿脚部动作属改良式，舞步移动像英式探戈般舍弃原地彼此对绕，多采用大步移动方式。随着英式探戈流行，美式探戈在握持与舞步方面产生偏向英式探戈发展的趋势。美式探戈浪漫性感，举止优雅，男舞者往往自大热情，女舞者往往浪漫性感。
中国台湾探戈
中国台湾探戈在韩战至越战期间由驻台美军引进，美式探戈是其前身。由于东西方文化背景、民族风俗差异，台湾人不能完全接受美式探戈，也接触不到浪漫热情的阿根廷探戈。有创造发明能力的台湾舞者发展、改造、自创了台湾探戈，舞蹈时男女舞伴肢体无大面积接触，只有握持时手背接触。台湾跳探戈舞目的是社交、休闲和娱乐，轻松愉快，不像英式探戈有竞技性。台湾探戈舞步多样化、复杂化，节奏缓慢，步伐悠闲，舞曲别具一格，本土特色的音乐节拍和节奏速度体现出自成一家的特点，成为世界五大探戈之一。
竞技性探戈
竞技型探戈以英式探戈为根基，握持上脱离旧有英式探戈方式，采取较夸张态势，基础舞步保有英式架构，在竞技舞步排序与音乐变化上与传统英式探戈全然不同，效果爆发性地吸引人。竞技型探戈舞具有敏捷轻巧、热闹非凡的特点，有两种舞蹈风格，一是敏捷轻巧型，舞蹈动作如猫、虎类动物一样敏捷，舞步行进悄无声息，给人造成一种气氛；二是军事行军型，具有夸张奔放、大动作的舞步，音乐配器中打击乐突出，锣声鼓声热闹非凡，有霸气和威力。二者都是竞技型探戈，有个共同点是瞬间由移动转入静止，产生独特探戈舞蹈动作，可单独使用或交替使用。
代表人物
阿斯托尔·潘塔莱昂·皮亚佐拉
阿斯托尔·潘塔莱昂·皮亚佐拉（1921年3月11日 - 1992年7月4日）出生于阿根廷马德普拉塔，是探戈重要代表人物。他从小接触古典音乐、探戈音乐以及爵士音乐等多种音乐风格，学习班多钮手风琴。他将探戈音乐从通俗流行的舞蹈伴奏音乐提升为具有高度艺术性、可诠释深层次思想文化哲理的纯音乐形式，创新建立“新探戈音乐”乐派，被誉为“阿根廷探戈音乐之父”。代表作品有《自由探戈》《遗忘》《伟大的探戈》《探戈的历史》和《为探戈而作的四重奏》等。
卡洛斯·加德尔
卡洛斯·加德尔被誉为“探戈歌王”，1890年12月11日出生在法国图卢兹市，1935年因飞机失事丧生。他在阿根廷度过童年时光并于1923年取得阿根廷国籍，是集歌唱家、作曲家和演员于一身的杰出艺术家。幼时随母亲移居阿根廷，多年底层生活让他了解人民大众生活与疾苦。加德尔探戈声乐作品歌词具有戏剧化情绪特征，或悲伤沉痛，或宣泄对社会不满，或赞颂炙热爱情，或表达悲观宿命主义等。其探戈声乐时代性建立在民族性基础上，艺术革新引领时代发展，作品在拉丁美洲、欧洲乃至整个西半球引领探戈风尚。代表作品有《纽约的金发女郎》《回来》《一步之遥》等，其中《一步之遥》运用于电影《真实的谎言》《闻香识女人》《辛德勒的名单》。
莫拉·戈多伊
莫拉·戈多伊是近代阿根廷最知名的探戈舞王，是阿根廷探戈最具代表性的领军人物，曾荣获阿根廷总统亲自颁发的勋章及年度“最佳艺术家”称号，还是美国好莱坞签约的“探戈女王”，出场费高达数十万美元。她早年结业于布宜诺斯艾利斯科隆剧院，并前往俄罗斯进修芭蕾舞，很早就以亮丽造型和精湛舞技走红欧、亚、美洲。莫拉·戈多伊创建的阿根廷探戈舞蹈团是顶级探戈舞团，舞者具有一定芭蕾舞功底和深厚艺术修养，表演舞技高超，情感丰沛。舞团是阿根廷的文化名片，曾在历任阿根廷总统就职典礼及重大国家庆祝活动中表演，莫拉·戈多伊也是阿根廷除“球王”马拉多纳外最著名的文化形象大使。代表作品有《阿根廷探戈》《探戈女郎》。
传承保护
阿根廷探戈作为阿根廷名列首位的文化象征得到了保护和发扬。它起源于19世纪初布宜诺斯艾利斯博卡港口区的移民水手中，融入了西班牙、阿根廷、非洲民间舞元素，是现今各类探戈的祖源，在布宜诺斯艾利斯代表阿根廷的草根性，已成为文化的一部分。
自1990年起，一系列相关法律、政令和政策出台，为阿根廷“振兴探戈”运动打造了“先手优势”，探戈在阿根廷民众心目中的地位不断提升，打造为国家文化名片、拳头文化产品的思路得以统一。布宜诺斯艾利斯市政府将探戈节和探戈电台作为政府行为的两大“抓手”，大型群众性文化活动和大众传媒这两条路选得精准，获得满意效果。
1990年7月，阿根廷颁布第1235号总统令，指出“探戈应以任何可能的方式被收集、整理、研究和抢救”，“阿根廷探戈学院”更名为“阿根廷国家探戈研究院”，在探戈复兴中发挥重要作用。1996年，阿根廷国会正式通过《探戈法》，宣布探戈（包括音乐、文学、舞蹈以及相关的视觉表现方式）为阿根廷国家文化遗产的重要组成部分，推广和传播与探戈相关的一切活动，包括演出、展览、教学、研究、出版、收藏等，阿根廷设在海外的文化和旅游推广机构有义务将探戈作为重点推介对象。
21世纪的探戈成为阿根廷民族文化的代表和象征，政府将其视为民族文化瑰宝加以珍视，制定法规保证其传承和发展。1974年贝隆第二次当政时期，政府出台法规要求广播和电视节目中探戈所占比例不能低于三分之一，80年代中期劳尔·阿方辛通过民选上台后大力扶持探戈艺术，阿根廷国家探戈学院于1990年6月28日建成开学，第一部《探戈法》于1997年由阿根廷政府颁布，世界探戈博物馆2003年12月在布市建成开放，每年的国际探戈艺术节吸引超过40万名国内外观众，成为布宜诺斯艾利斯最盛大的文化盛事。
阿根廷有许多节日庆典和纪念日由阿根廷探戈衍生出来，其中最著名的是阿根廷探戈艺术节和探戈日。探戈艺术节在每年8月中旬于阿根廷首都布宜诺斯艾利斯开幕，持续两个星期，期间举行上百场与探戈有关的文化艺术活动，全部免费向公众开放，世界探戈舞锦标赛是重头戏。第一届比赛在2003年举行，此后每年八月举行，评选出沙龙探戈冠军和舞台探戈冠军。报名参加沙龙探戈比赛的舞者人数较多，多为非职业探戈舞爱好者，沙龙探戈舞由传统舞厅兴起，是阿根廷最为普及的舞蹈，评判主要靠高雅品位和通俗的舞蹈编排；参加舞台探戈比赛的舞蹈爱好者较少，选手多为职业舞者和资深爱好者，要求更绚丽的舞蹈编排和更精致的舞蹈妆容，裁判由阿根廷享有声望的教师、舞蹈演员和舞蹈教练学会的80名专家评委担任，评判标准包括编舞组成、舞台空间区域的使用、艺术感染力、两人的协调性以及服装和化妆。现在这项比赛已成为阿根廷面对世界的友好名片。探戈日定在每年12月11日，开创者为本·摩尔，以纪念阿根廷探戈音乐创始人胡里奥·德卡罗和演唱创始人卡洛斯·加德尔。
2011年8月30日，在阿根廷首都布宜诺斯艾利斯的“月亮宫”体育馆举行的第九届世界探戈锦标赛舞台探戈项目决赛中，马克斯·范德伍尔德和索兰赫·阿科斯塔获得冠军。
2013年“布宜诺斯艾利斯国际探戈大赛中国选拔赛”暨阿根廷探戈全国锦标赛进入中国，是中国国内最重要也是唯一的探戈赛事，冠军选手将代表中国参加每年8月在阿根廷举办的阿根廷探戈世锦赛，并直接进入半决赛。
2017年6月20日至25日，包括探戈舞蹈比赛在内的麦德林国际探戈节在哥伦比亚麦德林举行。
2019年9月28日，乌拉圭首都蒙得维的亚举行探戈节活动，职业探戈舞者与探戈业余爱好者热辣共舞。
价值影响
探戈作为一种舞蹈样式，被不同文化背景的人群广泛接受和喜爱，当之无愧享有“舞中之王”的美誉，其国际广泛流行与这一荣誉密不可分。在众多流行探戈舞种当中，国际标准舞规范下的探戈是流行的母本基础。1925年，英国皇家舞蹈教师协会举办首届国际标准舞大赛，国标化的探戈舞以西班牙探戈为基础，融合世界上各种探戈的“花步”，整理、规范、列入比赛、制定标准而成，从此转型为英国皇家国际标准舞探戈舞。探戈舞进入英联邦体制后，因舞蹈风格充满阳刚之气，男女跳探戈都显得干练利落，舞蹈动作顿挫有致，在标准舞中被誉为“最具观赏性的舞蹈”。
2009年，在阿布扎比举行的联合国教科文组织会议中，非物质遗产政府间委员会的24名成员一致投票通过阿根廷和乌拉圭两国的申请，正式确认探戈成为新的世界文化遗产。阿根廷和乌拉圭的探戈传统已为世界所熟悉，由位于巴拉它河盆地的布宜诺斯艾利斯和蒙得维的亚的底层人民发展起来。这片区域的欧洲移民中混杂着非洲奴隶的后裔以及西班牙裔拉丁美洲人，各式各样的习俗、信仰和仪式融合、转变成一种与众不同的文化特性。探戈音乐、舞蹈和诗歌具体表达并且促进了文化的多样性与对话，在布宜诺斯艾利斯和蒙得维的亚的传统舞厅里表演和流传，在全球各地传播着这个群体的共同精神。这一群体容纳了音乐家、专业的和业余的舞者、编舞、作曲家、歌曲作者、探戈艺术的教师和传承人，他们是探戈文化的具体表现。在阿根廷和乌拉圭，探戈也融入国家传统庆典，反映出这种流行的都市音乐受到普遍欢迎和喜爱。
阿根廷政府将探戈视为民族文化产业的重要组成部分，将原本象征性、非物质的文化元素与产业结合起来，转化为物质性、可触摸的资产与服务，并在市场中进行流通，使探戈具备文化产业的典型特征。一方面，探戈已成为阿根廷增长最快和最重要的出口创汇产业之一；另一方面，探戈还带动了旅游、电影、电视和出版等产业的发展，城市每个角落都有探戈，几乎所有文化产业都要借助探戈这一文化要素丰富产品与服务。探戈产业的高附加值及高辐射效应，在阿根廷旅游业发展中起到了“火车头”作用，使旅游成为阿根廷的第三大出口创汇产业，2013年创汇额达61.7亿美元。
探戈音乐也给西方古典音乐家们带来了无穷灵感，当今乐坛形成以古典音乐方式重新演绎探戈作品的热潮，如大提琴家马友友的《探戈灵魂》、小提琴家克莱默的《纪念皮亚佐拉》、钢琴家、指挥家巴伦波伊姆的《探戈》、大号演奏家巴兹维克的《舞蹈》、克洛诺斯弦乐四重奏团的《五个探戈情愫》等，都以不同方式表达了对探戈音乐的敬意。
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