砚台，又称即墨侯、万石君、砚瓦、墨海等，作为文房四宝之一，是中国传统手工艺品，也是集绘画、雕刻、书法等多种艺术特点于一体的综合艺术品，承载着深厚的文化底蕴与艺术价值。

历史发展

早期起源

砚台历史源远流长，考古发现为其提供了有力佐证。8000年前北京房山的彩陶，有岩板打制的磨盘、卵石打制的研棒；陕西出土的原始社会彩绘陶器，配套有石砚、石制磨杵及黑色颜料；《说文解字》中“以石墨物曰研也”的记载，这些用石头制成的研磨颜料工具，便是砚台的早期雏形。

唐代之前的发展

• 春秋战国时期：文献记载相对较少，《文房四谱》仅提及鲁国孔子庙有一枚石砚。
• 秦汉时期：1975年湖北云梦县出土的石砚表明，早期石砚多以自然石料简单加工制成。汉代，随着以松烟为主的人工手捏墨出现，磨石和磨杵逐渐被淘汰，制砚水平得以提升。书法艺术的发展促使笔、墨、砚得到普遍使用，首都博物馆收藏的“青石长方形砚”便是汉代初期典型砚台，其石质为沙岩石，颜色墨青，砚面平整，呈长方形且有凹陷。汉代制砚水平显著提高，在雕刻与形制上都有很大改变，如山东西汉墓出土的长方形漆盒石砚，配有彩绘砚盒；江苏省邗江县西汉墓出土的彩绘嵌银箔漆砚，砚身漆黑，装饰有银箔人物及各种图案，制作工艺精湛。此时砚台品种增多，除石砚外，还有陶砚、铜砚、漆砚等，形制在长方形、圆形基础上，发展出瓢形、箕形、异兽形等。
• 魏晋南北朝时期：砚台制作工艺更进一步，出现瓷砚、银砚、玉砚、木砚等，装饰性更强。《文房四谱》中有魏武帝有银砚的记载，晋代《砚赋》提及木砚。

唐代的繁荣

唐代是中国砚台发展的重要阶段，优质砚材不断涌现。经济文化发达，开采砚石制作砚台的规模扩大，砚台形制和种类极大丰富。端砚、歙砚、澄泥砚、红丝石砚成为中国最早的四大名砚。在形制上，石砚、陶砚、瓷砚多以箕形为主，分内无褶痕和内有褶痕两种，前者为唐早期制品，后者为唐晚期制品，以实用性为主。唐代大多数陶砚和瓷砚属于辟雍砚，形制为带足的圆盘形，砚面突起以便研墨。隋代辟雍砚为单层砚体，底部多足，有蹄形足、水滴形、珠形足等；初唐辟雍砚尺寸较大，有砚盖；唐代辟雍瓷砚有青釉、黄釉、白釉等，陶砚有素陶、唐三彩、白釉绿彩等。

宋代的多元

宋代，各种优质石砚在全国范围内发展。宋砚制作注重实用性，技艺考究，一般经过选材、构思、雕刻、打磨、上蜡、上光等工序。形制上改变唐砚单一风格，种类繁多，主要有抄手砚、椭圆形高台砚、石渠砚、凤字砚等。抄手砚砚面一端低、一端高，底部挖空，体积轻便，属凤字形系统；椭圆形高台砚雕刻有园林人物、兰亭修禊、竹林七贤等图案，《西清砚谱》中的兰亭砚、蓬莱砚、太史砚等宋砚，皆为高台砚代表。宋砚雕刻工艺多以清晰简洁线条为主，人物刻画有单线阴刻和线刻与半浮雕两种方式，雕刻出的砚台简约大方。宋代还盛行瓦砚和瓷砚，《文房四谱》记载唐代已有瓦砚，宋代瓷砚种类颇多，如北宋的影青瓷砚、龙泉瓷砚、建窑黑瓷暖砚等。

元代的传承与变化

元代砚台主要延续宋砚形制，受蒙古族草原文化影响，风格较为粗犷，如元代蝉形澄泥砚，体积大，造型粗犷。元代增加有暖砚，用于严冬防止墨汁凝固，上海博物馆收藏的元代镂空刻花暖砚便是这一时期的典型。但由于元代崇尚武功，读书人社会地位低下，砚台在质量和数量上远不如宋代。

明清的巅峰

明清时期是砚台全面繁荣阶段。石砚注重品质和制作工艺，向奢华观赏性方向转变，砚台上常刻有咏志、题跋、记事等铭文；砚材选择看重稀有程度和高昂价值，如水晶、翡翠、象牙等。明清砚以端砚、歙砚、洮河砚为主，形制除箕形、长方形、抄手形外，还发展出荷叶、竹节、琴棋等形状。

• 明代：制砚注重美石，端砚在清代被推为诸砚之首，到明代中叶出现蕉叶白、鱼脑、冰纹、青花等美石，石质细润，砚台雕刻风格庄重，纹饰繁琐精致。

• 清代：制砚空前繁荣，出现各种材质和形制的砚台，如端石、歙石、红丝石、菊花石及玉砚、漆砂砚、瓷砚等，还有水晶、翡翠等不能研磨的石材，砚台成品多为玩赏品。清代出现新型砚材，如康熙时的松花江石，为皇家专用品，江南卢葵生的漆砚也盛行一时。清代砚雕刻精细繁缛，纹饰选材广泛，包含花鸟虫鱼、山川河流、云霞日月、人物故事、名家书法等，形象逼真、意境深远，形成不同艺术风格，雕刻手法有深雕、浅浮雕、线雕等，清砚独有的艺术风格产生许多精品佳作，成为中国砚台史上的巅峰之作。

砚台名称的由来

砚台在古代有十多种不同称谓，每个名称背后都有一段有趣故事：

• 即墨侯：唐代文嵩在《即墨侯石虚中传》中，将砚拟人化，称砚姓石，名虚中，字居默，封为“即墨侯”，此后人们便称砚为即墨侯。
• 万石君：宋代苏轼在《万石君罗文传》中，将婺源龙尾山的“罗文砚”写成以罗文为主人公的传记，说罗文助成文治，封为“万石君”，由此得名。
• 陶泓：唐代韩愈在《毛颖传》中，将砚台称为陶泓，陶泓指砖瓦砚。
• 瓦砚：又称砚瓦，秦汉时期修建宫殿用的砖瓦多采用澄泥制法，后将这些砖瓦改制成砚，故有瓦砚一说。
• 石友：宋朝王炎有诗“剡溪来楮生，歙穴会石友”，楮生指纸，石友指砚。
• 墨海：宋朝苏易简《文房四谱》、程俱《谢人惠砚》中都有关于墨海的记载，墨海也指大墨盆。此外，还有砚山、砚田等名称，皆是古代文人墨客对砚台的不同称谓。

构成与制作

砚的构成

砚台主要为研磨颜料或墨而制，由多个部分构成。主要部分有砚堂、砚池、砚额、砚岗、砚边，其他部分包括砚面、砚背、砚侧、覆手、砚墙等。

• 砚堂：又称砚心、墨堂、墨道，是砚台中心磨墨之处，为砚的主要部分，砚台的使用价值和石材品质皆由砚堂决定。学生练字用砚台，砚堂一般占据五分之四，呈长方形；名贵砚台则根据石材品质各有不同，好品质石材如端砚中的蕉叶白、鱼脑冻，歙砚的刷丝纹等，都会被制作者保留在砚堂部分。
• 砚池：又称砚湖、砚海、砚沼、墨海、墨池，是砚台用来积存墨汁的低洼处，大小依石材调整，在砚堂前端或周围；一些圆形砚台墨池在边缘处或不设墨池，名贵砚台基本都设有砚池。
• 砚额：又称砚头、池头，是砚台上部较宽的手工雕刻部位，通过手工雕刻、纹饰等提升砚台观赏性，如端砚、紫金砚的石眼，红丝砚的纹饰等。
• 砚岗：位于砚堂中间较高位置，向周围逐渐降低，使研磨出的墨汁能流向低洼处储存，方便使用。
• 砚边：又称砚唇、砚缘，是砚堂边缘带，形似堤坝，有蓄水和蓄墨作用。一些名贵砚台不设砚边，更注重观赏性和收藏价值。
• 其他部分：砚面是砚台表面部分；砚背是砚台背面；砚侧是砚台两侧位置；覆手是砚底中央凹陷部分；砚墙是砚底挖空成弧面斜至前端的两侧部分。

砚的制作

砚台制作工艺繁杂，需经过多道工序：

• 采石：这是制作砚台的基础步骤，石材品质决定砚台档次。采石多为手工开采，尤其是优质砚石，开采时要按砚石规律，摸准石脉，保存好石料；开采出的石料一般用稻草盖住或放在屋里，防止制作时开裂。
• 选料：开采出的石料需经砚工仔细筛选，分出等级，清除表面瑕疵、裂痕和废料，保存石肉。选料时要充分了解石料，发现品质好的石品花纹，好石料质地细腻；制作砚台时仔细观察石料，将最好部分制作成砚堂。
• 设计：这是制作过程中的关键步骤，依据石料形状、品质、纹路、色泽，从选材、形制、构图等方面进行设计和加工。充分利用石料本身特点，融合绘画、书法等多种艺术，精雕细凿，使制作出的砚台在保留实用性基础上，具有一定文化内涵和观赏价值。
• 雕刻：雕刻时，雕工要观察石质，决定形制、刀法、刀路，雕刻技法以深刀（高浮雕）和浅刀（浅浮雕）、细刻、线刻为主，根据砚台设计题材和形状变换技法。优质砚石通常不过多修饰，保留石材天然之美；有瑕疵的砚石，制砚人则通过雕刻图案掩盖瑕疵，增加美感。
• 配盒：雕刻好的砚台，为便于保存和收藏，需配盒，多采用锦缎盒和木盒。高浮雕砚台多用颜色多样的锦缎盒；浅浮雕砚台多用高档木盒，如紫颤木、花梨木等名贵木材制作的砚盒。砚盒本身也可作为艺术品，体现砚台品质及价值。
• 磨光：用细砂纸磨去取刀痕和凿口，再用滑石、水磨细砂纸均匀打磨至平滑，最后浸墨润石，等褪墨即可，此步骤可提高砚台精致程度。

• 打蜡：作为砚台制作最后一步，将油蜡涂抹整个砚台。

形制与种类

砚的形制

砚台形制丰富多样，反映不同时代人们的审美、制造水平、社会风俗和地域特征。最初砚台由大小适中的石块和便于拿捏的小石块组成研磨工具，随着社会发展，出现各种形制砚台，主要包括扁形、足支形、暖砚形和抄手形四类。

• 扁形砚：可分为几何形、仿生形、什物形、随意形四种。几何形砚有圆形、方形、椭圆形、八角形等，圆形和长方形较常见；仿生形砚轮廓仿照动、植物形状制作，如牛形、蟾蜍、石狮、鱼形、荷叶形等，陶砚中较多见，汉代就有仿生砚，后逐渐赋予辟邪或劝勉含义，如蟾蜍砚有折桂、步蟾宫的吉祥含义，寄托人们对金榜题名的美好愿望；什物形砚轮廓外观与常见器物相似，如瓶形、斧形、琴形、瓦形、书卷形、琵琶形等；随意形砚不注重外形，更注重内涵，通常根据石料纹理进行雕刻设计。
• 足支形：用足支撑的砚台，流行于唐代之前，与当时席地而坐习惯有关，书写时案几低矮需跪坐，砚台形制必须有足，有三足、圈足、箕形等。三足形主要流行于两汉时期，如西汉的“十二封陶砚”，砚面下有三足，足面刻有叠石状横纹；圈足形又称多足形，多体现在圆形砚台，砚足将砚底围圈而立，主要流行于魏晋、隋唐时期；箕形形似簸箕，两端翘起，一边平一边呈方形或圆形，为使其不摇晃，箕形砚其中一边用足支撑，另一边落地，可以有单足、双足或梯足，主要流行于唐代。
• 暖砚：为在严冬防止墨汁结冰而产生，有两种形式，一种是在砚堂下凿出空间，注入热水保持砚温；一种是在砚面下设置金属砚匣，在砚匣中放置炭火保持温度，主要流行于明清时期。
• 抄手形：高腿书案出现后，产生不用足支撑的抄手形砚台，砚面一边高一边低；宋代时，长方形抄手砚最为流行。

自古砚台上还刻有铭文，有诗有文，有词有赋，内容不长，形式随意，或抒发情怀、或记述砚台属性、或揭示人生哲理等。记述铭文通常记述砚台选材、工艺、品色、时间等，如清代凤质龙纹绿端砚，铭文记述了该砚台制作时间等；抒情铭文最为常见，涉及领域广泛，如清代计楠《墨余赘稿》载《水坑方砚铭》中所述，从方砚形引申出“君子之德”，还有竹节形、书卷形等，都由砚台形制联想出深远寓意；还有一些铭文是文人雅士用于自省或富有人生哲理的内容。砚台上的铭文始于黄帝所制玉砚，历代文人喜于创作砚铭，砚铭流行丰富了古砚艺术内涵，增加了传统文化乐趣，砚台铭文具有很高实用价值、艺术价值和文学价值。

砚的种类

中国砚台种类繁多，可分为泥陶砚、石砚、漆木砚、金属砚和玉砚五大类。其中泥砚用泥土烧制而成，按产地又可分为绛州澄泥砚、鲁拓澄泥砚和虢州澄泥砚等；石砚用石材雕刻而成，又可分为端砚、歙砚、洮河砚、紫金石砚、红丝石砚、松花石砚、淄石砚等，其中以四大名砚最为出名。

• 石砚
  • 端砚：始出于唐代武德年间，产自端州（今广东省肇庆市），用端溪砚石雕刻而成，柳公权《论砚》、李肇《国史补》中均有记载。上品端溪砚石质地细腻、润滑，有研磨无声、呵气即可研磨、发墨不损毫特点，砚石具有天然花纹，构成“石品”种类多，如青花、蕉叶白、天青、鱼脑冻、冰纹等。端砚制作工艺多保留石材天然纹路，因石构图，具有朴实自然、古雅等特点。端溪砚石中石质最好的是水岩老坑，石材常年浸在水中，温润如玉。端砚被称为“天下第一砚”“群砚之首”等。
  • 歙砚：又称“龙尾砚石”，始出于唐代开元年间，产自江西婺源（唐武德元年至北宋宣和三年婺源属歙州管辖，故称歙砚），用婺源龙尾山的龙尾石雕刻而成。上品歙砚石质地坚硬、湿润、纹路好看，有呵气生云、贮水不涸特点，龙尾石花纹构成的“石品”各式各样，如金星、金晕、眉子、罗纹、刷丝等，其中眉子砚砚石中纹理像美人眉，有雁胡眉子、长眉子等。歙砚造型优美，以精细雕刻为主，有清新之感。
  • 洮河砚：又称“洮石砚”“洮砚”，始出于宋代，产于甘肃临潭县洮河，古时属洮州管辖，故称洮砚，用甘肃西南洮砚乡的洮河石雕刻而成。洮砚石质地坚硬润滑、色彩雅丽，呵气可研、发墨细快、研磨后呈现黄膘水纹，有如浪似云特点。洮砚有绿洮和红洮两种，绿洮呈青绿色，纹理细润，“鸭头绿”和“鹦哥绿”最为名贵；红洮又称“赤紫石”，呈土红色。
• 四大名砚
  • 红丝石砚：始出于唐代中和年间，产于青州，红丝石质地细密，有红、黄、紫三种颜色，最为出名的是天然刷丝，纹理曲折、多变，如浪花、花卉、山峰、绿色石眼、金色带条、墨斑等。
  • 松花石砚：始出于清代，产于吉林混同江砥石山，松花石质地细腻、温润，有紫红、紫绿、深绿、浅绿四种色彩，纹理以刷丝纹较多。松花石砚是清代时御用砚台。
  • 紫金石砚：是鲁砚的一种，始出于唐代，产于山东省临朐，其石质润泽，发墨性好，与端砚相似，质量稍逊色。
  • 易水石砚：始出于唐代，产于河北省易县，其石质细腻光润，发墨性好，存墨时长，是中国传统名砚之一，最著名的有龟砚、龙砚、兽砚、棋砚等。
  • 金音石砚：始出于唐代，产于重庆市凤凰乡砚石湾，金音石敲击时有金玉铮铮的声音，砚石颜色漆黑，光滑，蓄墨数日不干，若墨汁干涸，呵气即可润笔。
• 泥陶砚：用细腻泥土烧制而成，有陶砚、瓷砚、瓦砚、澄泥砚等。
  • 陶砚：始于东汉晚期，流行于唐代，衰于宋代，陶砚易碎，留存不多，质地细滑，储墨性差，多用于收藏。
  • 瓷砚：西晋时期已有瓷砚出现，多为青釉瓷，宋明时期，瓷砚在胎土、白釉、彩绘、装饰上有很大进步。明代瓷砚在砚边、砚侧、砚底施以白釉和釉下彩绘，清代瓷砚更加精致，将砚堂制成空心，注入热水防止严冬墨汁凝固。瓷砚磨墨易打滑且不易下墨，实用性不高，更适合收藏。
  • 瓦砚：由两汉、魏晋南北朝宫殿砖瓦改制而成，有未央宫瓦砚、羽阳宫瓦砚、长乐宫瓦砚等，瓦砚质地细润、坚实，传世极少。
  • 澄泥砚：产于山西绛州，据《砚谱》记载，澄泥砚制作方法是，用过滤后的细沙融入黄丹团后，放入模具击打坚硬，用竹刀刻出砚的形状，稍干后再经过雕刻、暴晒、烧制、蒸等工序制成。澄泥砚石品质细腻、光洁，上等砚石呈朱砂色或鳝鱼色。南宋时，澄泥砚取代鲁砚，成为“中国四大名砚”之一。
• 漆木砚：以木为材料制作的砚台，有木砚和漆砂砚两种。其中漆砂砚，始于西汉，兴于清代，以木材、麻布、纸等为胎，将生漆混合颗粒砂质涂在砚面上。漆砂砚质地轻巧、耐磨，制作工序复杂，原料主要有生漆、金刚砂，色泽深沉；木砚，始于西汉，于明清时期得以大量制作，现存明代木砚雕刻有鸟兽、花草等图案，清代木砚在雕刻技法和图案上更加丰富，技法有平雕、浮雕、阳雕、阴刻等，图案有鸟兽、人物、花草、龙凤等，如八仙过海、二龙戏珠等。木雕装饰画构思巧妙，形态逼真，刀法细腻，木砚因造型典雅、古色古香受到书画家喜爱。
• 金属砚：由金属制成，如铜、铁、金、银等材质，其中铜制最多，铜砚一般不用于书写，而是以砚石装饰盒形式出现，也有以铜匣形式出现，铜匣有正方形、长方形、圆形、椭圆形等。

• 玉砚：玉硬度高，玉砚雕刻相对简单，通常只有砚池和砚堂，砚背上有一覆手，玉砚质地细腻、坚实，但滑而不发墨，实用性不高。

制砚名家

中国砚台艺术发展至今，涌现出许多技艺精湛的制砚名家：

• 唐代：制砚名家马其祥、马池，古端州下黄岗人，马其祥擅雕刻器皿图案，马池擅刻铭文，为端砚开宗立派人物。
• 五代时期：制砚名家李处士，陕西人，擅于补砚，《文房四谱》中有对其技艺的记载。
• 南唐：制砚名家李少微，古歙州人，被唐元宗封为砚务官，专为皇家制砚，被奉为歙砚的开山祖师，代表作有宝晋斋砚山、海岳庵砚山。
• 宋代：制砚名家罗文，古歙州人，苏轼《万石君罗文》中记载，罗文助成文治，后封“万石君”，名传后世。
• 元代：制砚名家韩文，浙江钱塘江人，擅于修补石砚，破碎砚台亦能修补如初，技艺精湛。
• 明代：制砚名家叶瓖，古徽州婺源人，是歙砚史上的重量级人物，技艺精湛。
• 清代：制砚名家王釉君，江南人，制砚风格自然，意境深远，其代表作“山水砚”有“釉君”二字的阴文款，现收藏于天津博物馆；制砚大家顾德麟，江苏苏州人，擅于雕刻仿古砚；著名女砚雕家顾二娘，江苏苏州人，顾德麟的儿媳，只雕刻端溪老坑砚材，雕工细腻、朴实，是吴门派砚雕的代表，代表作“洞天一品砚”现藏于北京故宫博物馆。

传承与保护

传承意义

中国砚台历史悠久，见证中国数千年文明传承。砚台不仅是实用品，更是工艺品，它融绘画、诗歌、书法及雕刻于一体，是中国传统文化重要载体之一，具有独特民族风格和传统艺术类型，自古以来受文人墨客追捧。经过多年创新发展，品质上乘的砚台成为高雅、珍贵礼品，对繁荣祖国文化艺术、促进国际文化交流起到重要作用。

保护措施

为保护这一珍贵传统文化制作技艺，政府采取多项措施。创办技能培训班，通过专家和民间艺人授课，提高技艺者文化修养和制作技艺；发掘抢救传统技艺品种和技艺，收藏传统工艺精品；2008年，洮砚、易水砚、澄泥砚制作技艺被列入第二批国家级非物质文化遗产名录，贺兰砚、松花石砚、石城砚等砚台制作技艺相继被列入国家级非物质文化遗产名录；蔺永茂、李茂棣、卢锁忠、闫森林等也被列为国家级非物质文化遗产传承人。

传承问题

然而，砚台传承也面临一些问题。砚台制作工序多、时间长，雕刻艺人除会雕刻，还需精通文学、美术、书法等技艺，对传承人要求较高；砚材过度开采，品质好的砚材日益稀缺；会采石的技术人员年龄偏大，采石技艺传承堪忧。

鉴别与收藏

鉴别方法

砚台鉴别可通过多种方法。看砚台的质、品、铭、饰，砚的新旧程度以及修补情况；摸砚石的细腻滑润程度；敲击砚台或用手指弹出声音；清洗砚台，观察天然纹理；掂砚台重量；在砚台上刻几道等方法，综合判断砚石优劣；砚台真伪可从石质、雕工、铭文、装饰等方面辨别。

收藏方式

砚台收藏有两种方式，一是放于室内，二是将砚台放于柜子或收藏箱里。收藏过程中，为防止砚台干燥、开裂，需放置于通风处，尽量避免阳光直射，要经常除尘、定期清洗。赏玩时，要轻拿轻放，防止砚台损伤，取砚放砚时也要注意方法。

使用和保养

使用注意事项

砚台使用时要注意保护砚面和砚堂，避免使用新墨时损伤砚面。好的砚台不要使用劣质墨条，因其杂质多，会划伤砚面；墨锭研磨好后，要放于墨床上，不能直接放于砚面，否则墨干后会粘在砚面上，拔取时造成损伤。

保养方法

砚台使用后需随时清洗，清洗时不能用热水、茶叶水、滚水，不可留墨，以免损坏砚面；洗净后的砚台风干后，需在砚池中注入清水，每天换一次，用以养砚，砚堂则不可有水，防止久浸不发墨。若出现不发墨情况，应用磨光瓦片轻擦或用细砂纸在清水擦拭砚堂。