《敦煌·飞天》舞蹈节目,灵感源自敦煌莫高窟壁画中的飞天形象,以飘逸灵动的舞姿再现了古代丝绸之路上的文化瑰宝。节目中,舞者们身着渐变纱裙,头戴仿壁画头饰,通过细腻的手势、曼妙的身姿与绸带共舞,展现出飞天在空中翱翔的优美姿态。该节目融合古典与现代元素,运用全息投影等技术营造出敦煌洞窟的立体视觉效果,将观众带入一个神秘而庄严的艺术世界。敦煌·飞天不仅是一场视觉盛宴,更是对中华传统文化的传承与弘扬。
节目类型 :
舞蹈节目演出场合 :
2019年中央广播电视总台春节联欢晚会出演人员 :
鲁娜、邱芸庭、王济禹等编导 :
费波、王琪作曲 :
李沧桑服装设计 :
张叔平表演团队 :
中央芭蕾舞团、北京舞蹈学院芭蕾舞系播放平台:
央视网、哔哩哔哩、爱奇艺《敦煌·飞天》是2019年中央广播电视总台春节联欢晚会上的一个极具特色的舞蹈节目,它以独特的艺术形式展现了敦煌文化的魅力,引发了广泛关注与讨论。

节目概述
《敦煌·飞天》改编自中央芭蕾舞团编排的原创舞剧《敦煌》,该舞剧首演于2017年,曾在北京天桥剧场公演。此节目把数千年的丝路文化与芭蕾舞艺术巧妙融合,绚丽多彩,给观众带来无限遐想,让观众欣赏到中国传统艺术与西方芭蕾相融合的独特舞蹈魅力。不过,由于它首次大胆地将中国敦煌文化与西方芭蕾艺术结合,在当时所获评价褒贬不一。
创作溯源
创作背景
2012年,编导费波前往敦煌采风。起初他对敦煌并不了解,但敦煌一代又一代守望者的故事深深触动了他,促使他不断去探寻敦煌人的经历,进而萌生出创作相关作品的想法。
创作取材
敦煌有着众多令人敬仰的守护者。被称为“敦煌守护神”的敦煌研究院第一任院长常书鸿先生,在20世纪40年代毅然放弃在法国的深造机会,奔赴敦煌。他克服大漠的艰苦条件,全身心守护、保护和推广敦煌艺术,以实际行动拯救了当时正逐渐消逝的敦煌。敦煌研究院第二任院长段文杰先生,集半生精力临摹了300多幅敦煌作品,让敦煌壁画以画作形式重焕光彩。敦煌研究院第三任院长樊锦诗先生扎根大漠,潜心于石窟考古研究与创新管理,完成了敦煌莫高窟的分期断代、构建“数字敦煌”等重要文物研究与保护工作,被大家亲切地称为“敦煌的女儿”。这些常年坚守在荒瘠土地上的敦煌人,奉献了青春与热情,用坚守大漠、甘于奉献、勇于担当、开拓进取的敦煌精神,诠释了敦煌人与敦煌艺术的紧密关系,也鼓舞着一代又一代的敦煌人。
作品原型
《敦煌·飞天》改编自中央芭蕾舞团编排的原创舞剧《敦煌》。该舞剧由中央芭蕾舞团修改28稿,历经7年筹备而成。主创团队用3个月时间亲身体验敦煌人的生活,舞者们运用芭蕾的肢体语言,追寻充满生机与灵动的东方线条,让观众领略到历史文化的传承之美。除了舞剧的人物形象和故事文本,其画面造型也基于敦煌莫高窟的真实画境与情境设计。例如,取材于敦煌壁画的“莲花”造型,隐喻着敦煌人高洁、清廉、奉献的精神品格;舞剧中的“椅子舞”,用一把把椅子象征敦煌三危山下敦煌守护者的一块块墓碑,以此致敬一代代用生命守护敦煌的前辈们。

剧情呈现
舞蹈《敦煌·飞天》讲述了画家吴铭与音乐家念予之间的爱情故事。他们因敦煌艺术而相爱,却因各自的艺术理想错过一生。女主角念予来大漠的契机,取材于1935年常书鸿先生在法国塞纳河畔看到《敦煌图录》后,毅然决定回国探寻敦煌艺术的真实故事。念予来到敦煌后结识的敦煌保护者吴铭、水雯等人,是现实中常书鸿、段文杰、樊锦诗等无数敦煌人的缩影。在与吴铭的相处中,念予与他互生情愫,但最终因两人不同的艺术追求而分开。该节目把“敦煌人”作为主角搬上舞台,通过主人公的感情世界和悲欢离合,歌颂了敦煌人坚守大漠、守望千年历史的奉献与牺牲精神。
幕后制作
主创团队
主创团队汇聚了众多优秀人才。编导为费波、王琪,他们凭借对敦煌文化的深刻理解和独特的艺术视角,精心打造了这一节目;作曲李沧桑为节目创作了契合主题的音乐;服装设计张叔平通过精美的服装设计,展现了敦煌文化的独特韵味;领舞鲁娜、邱芸庭、王济禹等用精湛的舞技诠释了敦煌艺术的魅力;表演团队中央芭蕾舞团和北京舞蹈学院芭蕾舞系,以专业的素养和出色的表现,为观众呈现了一场视觉盛宴。
音乐谱曲
2019年春晚舞台上呈现的《敦煌·飞天》舞蹈节目,与舞剧《敦煌》所采用的音乐有所不同。舞剧《敦煌》的音乐以西方交响乐为主,而春晚更注重展示民族音乐的魅力。因此,《敦煌·飞天》对原舞剧的音乐重新谱曲,采用传统民乐风格进行伴奏。同时,在使用西方艺术语汇的基础上,大量借鉴中国传统艺术形式,融合了京剧、戏曲、武术等文化元素,使节目更具特色。
艺术鉴赏
表演特色
不同于西方传统古典芭蕾舞剧多以程式化技巧表达,《敦煌·飞天》更注重依托人物情感的变化来呈现舞蹈。它借助舞者的肢体,表现出灵动又充满生机的线条,刻画了胡旋舞、供养人、美音鸟等原本只存在于壁画中的形象,展现了传承千年的敦煌艺术结晶。节目诠释了“坚守大漠、勇于担当、甘于奉献、开拓进取”的敦煌精神,歌颂了中华民族渊远流长的文明之脉和巧夺天工、心手相传的文化遗存,以及前赴后继、坚守大漠戈壁的那群可爱的“敦煌人”,焕发出前所未有的艺术魅力。
舞美服装
《敦煌·飞天》的舞美设计与服装配色十分讲究。舞台大面积运用复杂色彩,还原了敦煌壁画富丽堂皇的景象,将历经千年风霜后色彩失调、线条迷失的壁画雕刻,原汁原味地再现于观众眼前。它运用芭蕾艺术语言再现了敦煌壁画中的飞天女神,衣裙飞舞、飘逸灵动、典雅浪漫、中西合璧,给观众留下深刻印象。

价值影响
艺术活化
《敦煌·飞天》通过春晚舞台,让观众在最短的时间内、最有限的空间里看到敦煌美景,使尘封的壁画随想象灵动起来,打破历史的界限,透过舞蹈艺术将现实与传统进行对接。从这一意义上看,舞蹈艺术不仅对敦煌艺术进行了“物质剥离”“时空剥离”,还对作为传统文物的敦煌艺术起到了“活化”作用。
文化交融
该节目是“阴”与“阳”的调和,是“刚”与“柔”的并济,是“三道弯”与“开绷直”的交融。它将中国传统舞蹈与芭蕾元素进行嫁接,赋予观众不同体验,让观众在中西文化的碰撞中,感受中国传统文化的灵魂所在。
重要演出
《敦煌·飞天》演出
在2019年中央广播电视总台春节联欢晚会上进行演出,成为当晚的一大亮点。
舞剧《敦煌》演出
- 2017年9月18日至23日,在北京天桥剧场全球首演。
- 2018年11月16日至17日,在上海东方艺术中心演出。
作品争议
在《敦煌·飞天》正式亮相之前,《千手观音》《飞天》等精彩的传统敦煌舞蹈已深受观众喜爱。因此,2019年春晚过后,许多观众难以接受中央芭蕾舞团和北京舞蹈学院带来的芭蕾舞版本《敦煌·飞天》。部分观众喜欢这种新的艺术碰撞,但也有观众质疑用芭蕾演绎敦煌风情,他们表示更喜欢传统中国舞的温柔婉约和灵魂,认为“敦煌飞天”出自中国传统文化,用中华传统的舞蹈更能表达其神韵。而且芭蕾舞讲究“开、绷、直、立”,难以完美体现出敦煌舞的曲线美。
作品评价
- 中国舞蹈家协会分党组书记、驻会副主席、秘书长罗斌:“中央芭蕾舞团和北京舞蹈学院芭蕾舞系参演的《敦煌·飞天》成为2019年中央广播电视总台春节联欢晚会的一大亮点,给观众带来绝妙的视觉享受,仿佛置身于当年盛世之下的敦煌奇景。”
- 《人民日报》:“舞蹈《敦煌飞天》以精妙的创意,上演了一场芭蕾与敦煌文化的精彩碰撞。丰富多元的文化元素汇聚融合,春晚舞台新意迭出、生趣盎然。这正是中华优秀传统文化‘活起来’的一个精致缩影。”
- 央视网:“《敦煌飞天》创造性地将敦煌壁画中的东方神韵用舞蹈形式演绎——一场‘飞天之美’如同‘画龙点睛’破壁而出。”
- 中国日报网:“舞蹈《敦煌飞天》以敦煌壁画《飞天》为创作背景,精彩典雅优美,把数千年的丝路文化与融合了芭蕾舞艺术相结合,绚丽多彩,养眼醉心,带给人以无限遐想。”
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